RESONANZ – Die innere Reise der Kämpferin ist ein Stück über zwei starke Frauen in einer heterogenen und globalisierten Welt. Es thematisiert und inszeniert die Problematik der kulturellen Aneignung an zwei biografischen Beispielen. Die Entscheidung, Flamenco und Bharatanatyam zu studieren, stellte für die Tänzerinnen nicht nur eine künstlerische, sondern vor allem eine persönliche Reise dar, voller Herausforderungen und Fragen: Wie können zwei Tänzerinnen aus der Schweiz respektvoll in diese fremden Traditionen eintauchen, ohne vom traditionellen Kreis ausgeschlossen zu werden oder die fremde Kultur oberflächlich zu kopieren? Welche universellen Werte können sie aus diesen Kulturen übernehmen, um ihre eigene Identität und die Kultur der Schweiz zu bereichern und zu erweitern? Es geht um das Streben nach Zugehörigkeit und das Gefühl des Andersseins. In der tiefen Auseinandersetzung eines ganzen Lebensweges liegt der Gegenpol zur kulturellen Aneignung.

Dieses Stück ist ein Dialog über die Erfahrungen und Erkenntnisse, die sie auf ihrem Weg gemacht haben – als Frauen, als Künstlerinnen und als Suchende. Es geht darum, die innere Kraft der Kämpferin zu zeigen – die Resilienz zweier Frauen, die sich immer wieder ihren Herausforderungen stellen, sich weiterentwickeln und dabei niemals ihre eigene Identität und die Schweizer Heimat verlieren. Dies ist der rote Faden, der die beiden Tänzerinnen und Künstlerinnen verbindet. Diese Kämpferinnen sind nicht nur Figuren der Mythologie, sondern auch sie selbst in ihrer persönlichen Auseinandersetzung mit den Themen, die das Stück behandelt.

Die Tanzproduktion RESONANZ, unter der Produktionsleitung von LaDina Bucher, ist ein innovatives kulturelles Projekt, das Flamenco und Bharatanatayam als lebendige und zeitgemäße Kunstformen präsentieren möchte. RESONANZ zielt darauf ab, die Vielfalt und Tiefe dieser Tanzstile hervorzuheben und zu zeigen, wie sie in einer modernen Welt relevant bleiben. Die Produktion fördert interkulturelle Kommunikation und stärkt das Verständnis sowie die Wertschätzung für verschiedene Kulturen.

RESONANZ sensibilisiert auch für andere Kulturen, deren Werte und Traditionen. In der Schweizer Kulturlandschaft stehen oft einheimische oder zeitgenössische Projekte im Vordergrund, während Subkulturen wie der Flamenco und Bharatanatyam Schwierigkeiten haben, Gehör zu finden. Solche Projekte sind entscheidend, um in einer globalisierten Welt kulturelle Vielfalt lebendig zu halten. Sie schaffen ein Bewusstsein für andere Perspektiven und bereichern die Schweizer Kulturlandschaft durch kulturelle Verständigung und einen lebendigen Dialog der Kulturen.

Die Inszenierung:

In dieser Produktion geht es um die Resonanz zwischen einem Individuum und einer fremden Kultur, um die Resonanz zwischen zwei Tänzerinnen und um die Resonanz zwischen zwei Tanzkulturen.

Das Bühnenkonzept fokussiert sich dabei auf eine reduzierte Ästhetik, bei der die zwei Tänzerinnen vollkommen im Mittelpunkt stehen. Die Bühne wird weitgehend leer gehalten, um den Tanz und die körperliche Präsenz der Darstellerinnen in den Vordergrund zu stellen. Das tragende Element ist der Dialog der beiden Tänzerinnen, als gesprochenes Wort oder getanzte Bewegung. Dabei folgen sie den Eckpunkten ihrer Biografie, Themen und Erlebnisse werden ausgetauscht und verglichen.

Gemeinsamkeiten und Unterschiede in den Tanzstilen werden gesucht und dargestellt. Es wird mit Musik ab Band gearbeitet, die die emotionalen und kulturellen Dimensionen der beiden Tänze unterstützt, jedoch nicht von der tänzerischen Darstellung ablenkt.

In dieser minimalistischen Inszenierung geht es vor allem darum, dass die Tänzerinnen, ihre Körper, ihre Geschichten und ihre energetische Präsenz die Bühne einnehmen und die Zuschauer in die Welt der beiden Tanzstile eintauchen lassen, gleich wie die Tänzerinnen in ihrem Lebensweg mehr und mehr in die fremden Kulturen eingetaucht sind.

Ladina Bucher / LaDina Tanzcompagnie (Projektleitung, künstlerische Leitung, Flamenco Choreografie und Tanz)

Sarah Sangeetha (Künstlerische Co-Leitung, Bharatanatyam Choreografie und Tanz)

Sarah Sangeetha, geboren und aufgewachsen in der Schweiz, ist eine professionelle Tänzerin, ausgebildet im klassisch indischen Tanzstil Bharatanatyam, westlichem zeitgenössischem Tanz, Ballett und Kampfsport. Sie begann ihre Ausbildung in Bharatanatyam im Alter von 6 Jahren und ist mittlerweile als international bekannte Tänzerin unterwegs. Während mehrerer Jahre intensiver Studien in Indien schloss Sarah ihren Master of Arts in Bharatanatyam an der KSGH Music and Performing Arts University Mysore ab, gefolgt von Nrityasali, einem Postgraduiertenstudium des Natyashastra und seiner Karanas unter der Leitung von Dr. Padma Subrahmanyam in Chennai. Nebst zahlreichen Kollaborationen mit Künstlern und Mitwirken in Produktionen in Indien, wie auch in der Schweiz, war Sarah von 2018 bis 2024 unter Vertrag bei Seeta Patel Dance in London und hat unzählige Tourneen in und ausserhalb von England getanzt. Mit einem Bachelor of Arts in Musik und Bewegung der ZHdK (Zürcher Hochschule der Künste) erhielt Sarah eine intensive Ausbildung in westlicher klassischer Musik und Komposition, sowie in verschiedenen Genres des zeitgenössischen Tanzes (Laban, Graham, Contact Impro, Limon).

Über Jahrzehnte wurde Sarah auch in der Kampfkunstform Kalaripayattu und Tanzformen wie Jazz, HipHop, Salsa, Lindyhop und Folklore ausgebildet. Seit 2015 ist Sarah Mitglied des International Dance Council CID. Seit 2017 leitet Sarah ihre eigene Tanzschule Nrtya Sangeetha für Bharatanatyam und Karanas, wo sie Schüler vor Ort und online unterrichtet, Workshops leitet und Aufführungen organisiert. Sarah war bis März 2024 auch im Vorstand von Swiss Natya Sabha, einem Verein, der 2020 gegründet wurde, um die indischen darstellenden Künste in der Schweiz zu fördern.

sarahsangeetha.com

Videos vorangegangener Produktionen:

https://www.youtube.com/channel/UCSIly8qxrML8fvFI0URIoLw

Video und Trailer sind ab September 2025 verfügbar.

Dauer Gesamtproduktion: 70 min.

Zielpublikum: Alle Altersstufen

Sprache: Deutsch / Englisch

Gage: Nach Absprache

Eigenes Werbematerial: Flyer A6 und Plakate A4

Bühne: Wir spielen auf allen Bühnengrössen. Material: idealerweise Holz, aber wir haben auch Tanzboden den wir bringen können.

Ton: PA-Anlage, Sidefill, Stereo DI Box mit Mini-Jack und Stromanschluss für den Laptop, evt. Bodenmikrophone für den Tanz.

Licht: Allgemeines Bühnenlicht, genaue Details ab September 25.

Kein Bühnenbild, ohne technischen Aufwand.

Das Produktionsdossier und die Medienmitteilung Ende September 2025 verfügbar.

Auf Anfrage schicken wir Ihnen gerne Foto in Hochauflösung zu.

Demnächst

EN:

RESONANZ - Die innere Reise der Kämpferin, is a profound dance exploration of the themes of self-discovery, cultural appropriation and identity through the dance styles of flamenco and Bharatanatyam.

LaDina Bucher is known in Switzerland for her experimental and modern interpretation of flamenco, while Sarah Sangeetha is internationally recognised as an important interpreter of Bharatanatyam. Under the artistic direction of Dr Pali Chandra, the two dancers met in 2024 in the production AENIGMA at Tanzfest Aarau and in the production AMORE at ToDa Theatre Dubai and developed a mutual appreciation for each other. Their biographies are similar: as Swiss natives, they have dedicated their lives to learning and professionally practising a dance culture from another country. The paths they have taken are similar in the courage, challenges and loneliness of the fighters, which awakened in them the desire to share their stories with each other and with the audience.

In RESONANZ - the inner journey of the fighter, the inner strength and difficulties of her path are reflected on stage. It is a dance piece that thematises identity, understanding and spirituality - about the courage to enter foreign cultures and the universal values that accompany us on our journey through life. The result is a cross-cultural project that combines traditional and modern elements from the Swiss homeland, Indian Bharatanatyam and Spanish flamenco.

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FR:

RESONANZ - Le voyage intérieur de la combattante, est une exploration profonde et dansée des thèmes de la découverte de soi, de l'appropriation culturelle et de l'identité à travers les styles de danse flamenco et bharatanatyam.

LaDina Bucher est connue en Suisse pour son interprétation expérimentale et moderne du flamenco, tandis que Sarah Sangeetha est engagée au niveau international comme interprète majeure du bharathanatyam. Sous la direction artistique du Dr Pali Chandra, les deux danseuses se sont rencontrées et ont développé une estime mutuelle en 2024 dans la production AENIGMA au Tanzfest Aarau et dans la production AMORE au ToDa Theater de Dubaï. Leurs biographies se ressemblent : nées en Suisse, elles ont consacré leur vie à l'apprentissage et à la pratique professionnelle d'une culture de danse d'un autre pays. Les chemins qu'elles ont empruntés se ressemblent dans le courage, les défis et la solitude des combattantes, ce qui a éveillé en elles le désir de partager leurs histoires entre elles et avec le public.

Dans RESONANZ - le voyage intérieur de la combattante, la force intérieure et les difficultés de son parcours se reflètent sur scène. Il s'agit d'une pièce de danse qui aborde les thèmes de l'identité, de la compréhension et de la spiritualité - sur le courage de s'aventurer dans des cultures étrangères et sur les valeurs universelles qui nous accompagnent sur notre chemin de vie. Il en résulte un projet de culture croisée qui réunit des éléments traditionnels et modernes de la Suisse, du bharatanatyam indien et du flamenco espagnol.

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ES:

RESONANZ - Die innere Reise der Kämpferin, es una profunda exploración dancística de los temas del autodescubrimiento, la apropiación cultural y la identidad a través de los estilos de danza del flamenco y el Bharatanatyam.

LaDina Bucher es conocida en Suiza por su interpretación experimental y moderna del flamenco, mientras que Sarah Sangeetha goza de reconocimiento internacional como importante intérprete de Bharatanatyam. Bajo la dirección artística de la Dra. Pali Chandra, las dos bailarinas se conocieron en 2024 en la producción AENIGMA del Tanzfest de Aarau y en la producción AMORE del ToDa Theatre de Dubai y desarrollaron un aprecio mutuo. Sus biografías son similares: como suizos de nacimiento, han dedicado sus vidas a aprender y practicar profesionalmente una cultura de danza de otro país. Los caminos que han recorrido se asemejan en el coraje, los retos y la soledad de los luchadores, que despertaron en ellos el deseo de compartir sus historias entre sí y con el público.

En RESONANZ - el viaje interior de la luchadora, la fuerza interior y las dificultades de su camino se reflejan en el escenario. Se trata de una pieza de danza que tematiza la identidad, la comprensión y la espiritualidad - sobre el valor de adentrarse en culturas extranjeras y los valores universales que nos acompañan en nuestro viaje por la vida. El resultado es un proyecto intercultural que combina elementos tradicionales y modernos de la patria suiza, el Bharatanatyam indio y el flamenco español.